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Clase del 06/09/2012

Estimados estudiantes: la clase del 6 de septiembre será realizada en Tecnópolis, donde el profesor titular dará una conferencia sobre la tiografía como espacio para la recreación del diseño latinoamericano.

Más información sobre la muestra: http://www.tecnopolis.ar/2012/

Será una clase más breve de lo habitual, por ello los invitamos también a recorrer esta maravillosa muestra, que merece toda nuestra atención como actores activos de la imagen, la comunicación y la cultura. Saludos cordiales.

Ficha TP1

Trabajo práctico nº 1
Tipografía y diseño de información


Objetivos

Entender a la tipografía como recurso instrumental pero a la vez como conjunto
de saberes reflexivos para encarar el desarrollos de proyectos complejos.

Identificar la naturaleza de la intervención de un diseñador gráfico en proyectos
de diseño de información, sus incumbencias y actualidad.

Aprender a administrar recursos mínimos para resolver problemas extensos a partir
de las posibilidades y potencialidades que ofrece el universo de lo tipográfico.


Cronograma

Desarrollo del TP2: del 09/08/2012 al 28/08/2012
Consulta: 30/08/2012
Entrega TP2: 04/09/2012

En nuestra asignatura, la clase inmediatamente anterior a la entrega se considera una clase de consulta y tiene carácter de optativa. Se recomienda la concurrencia a los alumnos que no hayan logrado al momento un desarrollo satisfactorio del proyecto o para quienes deseen optimizar ajustes.


Consigna

Proyecto grupal de carácter infográfico. Mapa cultural de la zona sur del conurbano bonaerense, incluyendo entre otras instituciones y espacios: industrias culturales (canales de televisión, radios, editoriales, prensa impresa, etc.), museos, centros culturales, bibliotecas, clubes barriales, etc. El modelo gráfico bidimensional debe incluir todas las referencias que el estudiante considere necesarias para situar adecuadamente las instituciones y espacios. Puede incluir propuestas de circuitos. La extensión del área a cartografiar será decidida por el grupo de estudiantes y argumentada en base a la investigación y registro documental en fuentes verificables. El mapa no puede incluir imágenes fotográficas y su función principal (aunque no exclusiva) será la referencial.
El formato de corrección mínimo es A2. El formato final del mapa es a elección del grupo de estudiantes. Las dimensiones mínimas del mapa desplegado serán A2, sin máximo establecido. Sugerimos trabajar con disposiciones horizontales o cuadradas.
Se deberán usar de manera predominante elementos de la caja tipográfica o de valor tipográfico. Sugerimos usar o diseñar un sistema particular de íconos y/o símbolos para la codificación y representación de las instituciones. No hay limitaciones en cuanto a la cantidad de colores.


Condiciones de entrega

Impresión color escala 1:1, máxima prolijidad y ajuste. Las entregas se reciben durante la primera hora de la cursada, sin excepción. El trabajo no se monta y se presenta en un sobre simple. Se incluirá una memoria descriptiva del proyecto, evidenciando decisiones e incluyendo una autocrítica. El anexo de esta ficha contiene sugerencias para la redacción de una memoria descriptiva, puede consultarlo si le resulta de utilidad.

Cronograma 2* cuat 2012

Programa de la materia

Compartimos el programa de la materia. En el próximo post, el cronograma de trabajo.

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Fundamentación

¿Qué entendemos por "tipografía" en el marco general de esta asignatura? Una articulación entre práctica, producto y dominio del saber.

La tipografía como práctica actúa hoy en el doble espacio de la realidad y la virtualidad. Esta asignatura se preguntará por los principios y razones de su producción y reproducción. ¿Qué se pone en juego en ese hacer?

La tipografía como producto se refiere a la consumación de esa práctica en el uso cotidiano. El término "consumación" tiene aquí una definición próxima a su etimología. Consumar un producto quiere decir realizarlo sumando cosas que ya existen. Escapamos con esta idea de realización en la suma a la ficción del diseñador solitario que realiza un proyecto tipográfico guiado por un mero impulso creativo ajeno al contexto sociocultural en el que fue constituido como sujeto social. ¿Cómo responde el diseñador a los problemas tipográficos? ¿Cómo han respondido los diseñadores que lo han precedido? ¿Por qué el diseñador debe reconocer esas otras voces?

Por último, la tipografía como saber que constituye como dominio a partir de la invención del tipo móvil, dialogando en su evolución histórica con otros dominios, como el diseño y la comunicación visual. ¿Por qué la historia de la tipografía no puede reducirse a su aspecto intrumental? ¿Cómo se relaciona con el diseño gráfico? ¿Cuál es la actualidad y potencialidad de sus acciones regionales? ¿Cómo se constituye el escenario actual del saber tipográfico?

Este complejo de preguntas originadas en saberes fundantes es el que proponemos a los estudiantes como espacio de reflexión y producción tipográfica.

Objetivos generales

Desarrollar una visión amplia sobre las incumbencias de lo tipográfico, sus especificidades y su irreductible complejidad. Lograr un diálogo conducente con otros saberes y dominios relacionados con la tipografía, el diseño y la comunicación visual. Reconocer la importancia de una toma de distancia analítica sobre los objetos tipográficos para poder estudiarlos. Comprender los principios que fundamentan formas, configuraciones y usos de lo tipográfico desde el hacer.

Objetivos específicos

Reconocer y ser capaz de reproducir el comportamiento de los signos tipográficos de acuerdo a situaciones específicas de uso: diseño de información, señalética, construcción de identidad visual, persuasión, etc. Profundizar conceptos específicos pertenecientes a la temática tipográfica. Sensibilizar la mirada a los problemas específicos de lo macro y lo microtipográfico. Reflexionar crítica y propositivamente sobre el contexto local, regional y global del diseño tipográfico y sus manifestaciones en acciones concretas.

Modalidad de trabajo

La materia se desarrollará a través de clases prácticas. Se realizará una introducción teórica general de cada tema, en la que se presentarán los conceptos a trabajar en cada proyecto, evidenciando supuestos, profundizando ideas y trabajando sobre las dudas y preguntas de los alumnos. Las clases introductorias procuran situar al alumno en los escenarios en donde se realizan las prácticas proyectuales con las que próximamente conocerá por medio del hacer, contextualizando de esta manera actores, saberes y haceres. Los proyectos se hacen concretos a través de trabajos prácticos donde se articulan los conceptos adquiridos en años anteriores y los nuevos saberes que aportará la asignatura en curso. El trabajo grupal en clase es un aspecto de capital importancia para la asignatura, en tanto permite negociar, poner en crisis y llevar adelante proyectos de mediana y alta complejidad en diálogo con los propios pares.

Pautas de acreditación y evaluación

1) Asistencia mínima al 75% de las clases.

2) Aprobación de tres trabajos prácticos, cada uno correspondiente a una unidad temática.

3) Aprobación de los trabajos prácticos parciales y posterior proyecto integrador final.

4) El alumno puede recuperar un trabajo práctico desaprobado.

5) Se evaluará la comprensión y elaboración de los conceptos centrales y complementarios de la asignatura por parte del alumno, su capacidad de análisis, ejemplificación, experimentación y producción. Resulta valiosa una actitud proactiva por parte del alumno.

6) Se valorarán los aportes críticos, la argumentación lógica y racional, la prolijidad en la presentación de los proyetos y la puntualidad.

Contenidos programáticos

Las características técnicas, operativas y condiciones del proyecto estarán expresados detalladamente en la ficha respectiva de cada trabajo práctico, así como el cronograma de clases, correcciones y entrega.

Tipografía y diseño de información. Proyecto grupal de carácter infográfico. Mapa cultural de la zona sur del conurbano bonaerense, incluyendo entre otras instituciones y espacios: industrias culturales (canales de televisión, radios, editoriales, prensa impresa, etc), museos, centros culturales, bibliotecas, clubes barriales, etc. El modelo gráfico bidimensional debe incluir todas las referencias que el estudiante considere necesarias para situar adecuadamente las instituciones y espacios. Puede incluir propuestas de circuitos. La extensión del área a cartografiar será decidida por el grupo de estudiantes y argumentada en base a la investigación y registro documental en fuentes verificables. El mapa no puede incluir imágenes fotográficas y su función principal (aunque no exclusiva) será la referencial.

Tipografía, identidad y retórica. Retórica, posibilidades y potencialidades comunicativas del signo tipográfico. El alumno trabajará con el tipo como signo de identidad, a partir de la planificación y desarrollo de la portada del contenedor de un disco musical. Trabajará con el nombre de un grupo o solista, dentro de un listado que será provisto por el cuerpo docente. El título del disco propiamente dicho quedará a elección del alumno, quien puede proponer uno redactado por él mismo, usar uno existente o bien prescindir de él. Realizará el diseño y construcción del proyecto exclusivamente con signos tipográficos. No podrá usarse el logotipo del grupo o solista, sino que deberá diseñarse uno (exclusivamente tipográfico) coherente con la identidad musical e imagen histórica de la agrupación.

Tipografía y packaging. Aproximación al desarrollo de un proyecto de gráfica para envases desde una perspectiva tipográfica. Se trabajará con un producto real de consumo masivo en empaque TetraPak, elaborando sus diferentes vistas así como su potencial combinatorio como módulo en punto de venta. La identidad se articula en este caso con el valor referencial de los textos en un conjunto funcional complejo.

Bibliografía

Bringhurst, Robert. La forma sólida del lenguaje. Revista Tipográfica número 60. Buenos Aires.

Gálvez Pizarro, Francisco. Educación tipográfica. Una introducción a la tipografía. TPG Ediciones. Buenos Aires.

Verón, Eliseo. Esto no es un libro. Editorial Gedisa. Barcelona.

Blazek, Filip. Proyecto diacríticos. Revista Tipográfica número 72. Buenos Aires.

Connoly, Cynthia. Ice machines (ensayo fotográfico sobre marcas urbanas). Revista Emigré número 53, Sacramento / California.

Heller, Steven. The Art and Design of Comics Lettering (Arte y diseño de la rotulación para comics). Revista Baseline número 35, Londres.

Storm, Frantisek. TypoKatalog de la fundidora Stormtype, número 5, Praga.

Garone Gravier, Marina. Escritura y tipografía para lenguas indígenas. Ensayos sobre diseño, tipografía y lenguaje. Nobuko. Buenos Aires, (2005).

Carlos Carpintero. El olor de la letra. Revista Crann número 16, La Plata / Buenos Aires.

Carlos Carpintero. Sistemas de identidad. Editorial Argonauta. Buenos Aires.

Phil Baines. Penguin by Design, 1935-2005. Penguin / Allen Lane, Londres.

Majoor, Martin. Mi filosofía del diseño tipográfico. Revista Tipográfica número 53. Buenos Aires.

Wojciechowski, Gustavo. Tipografía, poemas y polacos. Editorial Argonauta, Buenos Aires.